台中市女性藝術家邀請展自2005年創辦，是全國年代最久、規模最大的指標性公辦女性藝術家聯展品牌，今年邁入第22屆，市府文化局長陳佳君今(14)日出席開幕式表示，市府特別於三月「全球婦女月」辦理此展，讓女性創作者打破性別框架，以堅持實現夢想、讓世界看見。此屆參展人數達133位創歷屆新高，年齡跨度從25歲至94歲。展覽以「奇蹟玫瑰」為靈感呼應年度主題「夢想」，展現女性在多重角色間，以汗水與優雅交織出的藝術夢想，誠摯邀請市民共赴這場美麗饗宴。
台中市政府文化局說明，展場中每件作品都蘊含深刻的生命故事。將藝術視為「人生第二春」的李麗芬老師，從護理背景轉向水墨創作，更將水墨藝術與生活結合—從衣服到茶几、壁燈、甚至書包皆能成畫，作品《山水雲影滿帆歸》融合旅行記憶，展現悠然心境。直言「是膠彩畫選上了我」的楊玉梅老師，曾因長輩認為「畫家沒前途」而擱置畫筆，直到中年才正式投入膠彩創作。她笑談孫子女常在畫室喊著要奶奶「煮膠」玩顏料，即便精選昂貴色料讓她心疼，卻也包容了這份含飴弄孫的藝術日常，而展出作品《花清如夢》以金箔與光影描繪野薑花晨景，傳遞希望與幸福。
秉持「畫畫與生活兩把刷子」平衡智慧的吳芳鶯老師，在家庭與創作間展現韌性。參展作品《桃紅之迷》象徵她從寫實轉向抽象的蛻變，以強烈桃紅色隱喻內心深處的「少女情懷」，畫面中錯綜的迷宮線條則映照出人生的迷惘與跨世代衝擊，在點線面間留下開放的對話空間。而李春蘭老師將攝影視為療癒重男輕女傷痕的出口，透過鏡頭轉化生命傷痕，參展作品《雨林中的一抹晴》透過姑婆芋葉框住女孩笑靨，讓她感性表示「在女孩身上看見了自己」，是一場與內在小孩的和解。她也曾冒險靠近恆河火葬現場拍攝，只為記錄對生死的真實體悟，但為尊重逝者，她選擇封存影像，僅留作自我的生命對話。
笑說女性藝術家常在「夾縫中求生存」的王世慈老師擅長將書法現代化，曾創作出遠看像「QR Code」的作品，近看其實是用隸書寫的李白詩句；她幽默分享，曾創作涵蓋小籠包、珍珠奶茶、排骨飯的「台灣美食」的作品，因拼貼創作過於複雜，竟遭裱框店老闆抱怨「不划算不想裱框」，此次參展的《三仙台拱橋之詩》則是將書法結合藍曬技法形成的現代書藝語彙。
大墩文化中心指出，台中市自110年起持續為女性藝術家拍攝紀錄影片，截至115年已完成41位本市女性藝術創作者的影像典藏，逐步建置「台中市女性藝術家影像資料庫」，為城市保存珍貴的文化藝術記憶。「2026年台中市女性藝術家邀請展」展期自即日起至4月1日，誠摯邀請市民朋友蒞臨參觀，見證這群女性藝術家如何將生活中的瑣碎與挑戰，轉化為溫柔而堅定的藝術力量。更多展覽詳情可至大墩文化中心官網( www.dadun.culture.taichung.gov.tw )查詢。
今日開幕活動，包含文化局長陳佳君、立法委員羅廷瑋、南投縣政府文化局科長劉玉湖、台中市西區區公所主任秘書陳兆華、大墩文化中心主任陳文進等均到場祝福，市議員李中服務處亦派代表與眾多藝術家共襄盛舉。
