墨新聞｜記者蔡清欽／台南報導
2026台北國際藝術博覽會，徐永旭老師以魔毯個展參與，化身編織魔毯的人，在陶土與烈火中召喚奇想的魔法師。「魔毯」在徐永旭這次的個展中，是一種精神象徵，意指一種引領自由的開關、一種讓想像力啟動的可能。當觀者步入展場，眼前的作品彷彿不再只是靜態的雕塑作品，而是一張張正蓄勢待發、即將帶領觀眾的意識跟隨凌空而起的「魔毯」。他以指紋作為咒語，以高溫作為催化劑，邀請觀眾加入一場穿越現實邊界、飛向宇宙浩瀚無垠的冒險。這場旅程充滿著非定型的未知與幻景，正如《一千零一夜》中乘著飛毯俯瞰大千世界的異域傳奇，以時間與空間的本質作為故事基調，佐以情感的震盪及文化的刻蝕，流傳後世一件又一件回味無窮的雋永經典。
展覽中的作品展現出強烈的身體勞動過程性，無論是懸掛於牆面、向外延展波折的浮雕結構，亦或是如深海巨藻、海帶般在空間中自然蜷曲律動的立體造形，本質上都如同手作織毯的延伸。陶土在徐永旭的手中脫離了厚實笨重的既定印象，藝術家將其搓揉拉長成線條，再以指尖的反覆疊壓形成面與體。那些層疊孔隙、波浪邊緣與凹凸肌理，宛若粗獷而富生命力的織品經緯，在光影流轉之下，呈現出如同絲絨翻湧、波濤起伏的立體織錦。陶與毯、硬與軟、重與輕，在這些造形中模糊了界線，形成一種流動的錯覺。
世間上的已知飛行器都需要度量衡以計算燃料消耗，然而魔毯從不需要量化的燃料。魔毯的核心推動力，源自藝術家永不枯竭的想像力。想像力是隱形的，卻具備衝破一切物質藩籬的巨大動能。徐永旭將意識中的遼闊星河、生命繁衍的律動，轉化為作品內部那股隱密卻熾熱的爆發張力。魔毯因此得以擺脫可預測的邏輯，直接從精神世界汲取能量，帶著凝視它的人擺脫日常重擔，於虛空與實體交界處自由巡航。
然而，這場奇幻的飛行並非憑空而來，而是深植於極致的身體勞動之中。徐永旭的創作歷程是一場曠日持久的織毯修煉：一條一條泥條的揉捏，一指一指力道的按壓。他的指紋與關節力量深深刻進黏土的記憶裡，不只是純粹的體力消耗，也是身心合一的修行。在創作過程中，他持續對抗著濕度、溫度等物理環境的嚴苛考驗，更不斷挑戰地心引力的極限拉扯。陶土在施作過程中會逐漸下墜，藝術家卻執意以薄度、空隙與結構力學，讓它朝向空間往上拔高、延展、甚至懸浮。正是在這場與重力的漫長抗衡中，徐永旭賦予了作品，企圖同時也賦予了自己一種擺脫拘束、騰空飛翔的能力，藉此完成對世界與生命邊界的終極探索。
最終，在反覆的捏塑與疊加之下，徐永旭織造出一件又一件如身如詩、又如巢居的有機物體。這些作品兼具了肉身的血脈張力、得以呼吸的孔洞，同時也宛如孕育生命的原初巢穴，充滿庇護感卻又開放無邊。藝術家在具象化自身想像力的同時，也將這份動能毫無保留地交付予每一位觀者。站在這些獨一無二的雕塑面前，觀者不再只是旁觀者，而是被邀請登毯的同航者，一同在有機的皺褶與深邃間隙之間，感知引力的消解，開啟屬於每個人獨一無二的精神遠航。
藝術家徐永旭兼具理性科學家的敏銳與浪漫探險家的狂放。在創作過程中，他不僅需要精準掌控材料特性、環境變因與時間節奏，更需在每一個當下頃刻間落下果決的美感判斷。泥塑的過程，是每一秒都在扎扎實實地對抗地心引力。徐永旭以泥條編織出如毯子般的複雜片狀結構，或將碗型單元重複向外堆疊成巨大複合體，明確地顯現他反骨的個性，以及作品中那份能激發觀者生命衝勁的熾熱情懷，敬邀大家到台北國際藝術博覽會一同感受徐老師的魔法魅力。
ART TAIPEI｜Booth C25弎畫廊SAN Gallery
VENUE｜台北世貿中心一館（台北市信義區信義路五段5號）
胡鐘尹｜現場導覽2026/10/30 Fri. 15:00
SVIP｜尊榮貴賓預展
2026/10/29 Thu. 12:00-20:00
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